8 must-Watch dokumentaalfilmi kunstnikele ja disaineritele

Reklaam

Seda lugedes on Alex Gibney oma Steve Jobs dokumentaalfilmi hakatakse kuskil mängima. Apple'i kaasasutaja polnud ise graafiline disainer, kuid võib väita, et ta andis väljale palju. Lõppude lõpuks, kui saate muuta maailma räni kaudu emotsionaalseks, väärite end kunstnikuks nimetamiseks.

Filmis on iga lõige vale. Hästi tehtud dokumentaalfilmid seevastu on nagu räätsad naabrid, kes viivad meid sügavale tõsielulood Veel 5 ressurssi, et veebis dokumentaalfilme otsida ja vaadataInternet pakub lõputut meeletu meelelahutuse voogu. Iga päev on teil valida YouTube'i klippide, videovestluste lehtede, interaktiivsete mängude ja palju muu vahel. Kui olete järjekordsest vihasest väsinud ... Loe rohkem . Nende eesmärk on kutsuda meid arutellu. Aga need kaheksa graafilise disaini dokumentaalfilmi on kergem ja näitavad teile hoopis loovuse imesid.

A kujunduse taust Kas kunstikool on vajalik graafilise disaini karjääriks?Kas soovite teha karjääri digikunsti või graafilise disaini alal, kas tasub saada kraad? Kas saate ilma üheta läbi? Mida kraadi teie jaoks ikkagi teha on? Loe rohkem

pole vaja neid jälgitavaid valikuid nautida. Lihtsalt istuge tagasi ja vajutage nuppu Esita.

Helvetica (2007)

Kõikjalolev kirjatüüp ja kuidas see domineeris visuaalses kultuuris 50 aastat.

Saadaval:Amazon | iTunes [pole enam saadaval]

"Tähendus on teksti sisus, mitte kirjasõnas, ja seetõttu armastasime Helveticat väga."

Dokumentaalfilm kirjatüübist? Kuidas te seda müüte! Muutes sans-serif fondi peategelaseks ja pannes maailma selle eest hoolitsema.

Dokumentaalfilm kulgeb kulisside taga ja uurib kirjatüübi päritolu ja levikut. See oli põrmugi üleilmne algus Rahvusvaheline tüpograafiline stiil mis tekkis 1950ndatel aastatel. Šveitsi disainistiil mõjutas 20-ndas osas suurt osa graafilisest disainist^th Sajand disaineritega, kes keskenduvad puhtale joonele ja lihtsusele.

See pärand jätkub tänapäevani, kui räägime graafilise disaini loetavusest ja minimalismist. See on suurepärane Ajakirja Smashing artikkel mis räägib Šveitsi disainistiili õppetundidest.

Graafilised disainerid armastavad intervjuusid tunnustatud nimedega graafilise disaini väljalt. Veelgi enam, hindate seda, kuidas igapäevased asjad võivad olla nii toredad kui nähtamatud.

Objektiivitud (2009)

Saame õppida objektidest, mis meid ümbritsevad.

Saadaval:Dokumentaalfilm Taevas (Tasuta) | Netflix [pole enam saadaval] | iTunes [pole enam saadaval]

"Kui kõrgtehnoloogilise objekti säilivusaeg on vähem kui üksteist kuud, peaks see olema 100% kasutatav."

Apple'i edu on tõestanud, et inseneriteadus saab disaini järgida. Lõpptulemus on ülimalt kasulik funktsionaalne toode, mis paneb meid ka käima. Selle dokumentaalfilmi autor on Gary Hustwit, kes tegi ka filmi “Helvetica”. Film on kulisside taga, vaadates igapäevaseid objekte ja inimesi, kes neid kujundavad.

See on hea viis mõista loomeprotsessi, mis reguleerib midagi nii lihtsat kui hambahari. Nende kujunduspõhimõtted mõjutavad meie igapäevast elu ja me märkame neid harva.

Dokumentaalfilm ei ole juhendmaterjal, kuid pakub õppetunde selle kohta, kuidas looval otsuste tegemisel võib olla kaugeleulatuv mõju.

Saage aru, kuidas tuntud disainerid mõtlevad disainile muu hulgas ...

Saadaval: Hillman Curtis (tasuta) | Youtube (Tasuta)

"... disaini eesmärk ei ole millegi parema väljanägemine, vaid kellegi liigutamine tegevusele."

Kutsuge neid lühifilmideks või dokumentaalfilmideks, kuna Hillman Curtis viib teid tippdisainerite ellu. Tervet videoseeriat saab tasuta vaadata ja see peaks olema kohustuslik iga algaja graafiku jaoks. Mõned neist on vestlused disainifirma inimeste grupiga ja teised on otsesed üks-ühele vestlused.

Hillman Curtis oli ise New Yorgis digitaalse disaini ja filmide tootmisega tegeleva ettevõtte uus meediumidisainer ja loovjuht. Tema lahkuminek on lühendanud saidi inspireerivat videokogu.

Nendest nimedest nagu Malcolm Gladwell, James Victore, Paula Scher, Stefan Sagmeister, Milton Glaser ja kuulsalt disainifirmalt Pentagram on palju õppida.

Sest mittevastavusel on oma eelised.

Saadaval: Youtube (Mitteametlikud klipid, Tasuta) | Amazon | Hulu | iTunes

„Keegi ei loonud neid pilte, mida ma tahtsin näha, te tahate näha midagi, mida teete. Ennekõike endale ja sõpradele. Kui teised inimesed teeksid seda, siis ma ei teeks seda. "

Võitleva graafilise disainerina võite end samastada siin profiilitud isiksustega. See lihtne - kuid sageli isepäine - dokumentaalfilm viib meid tagasi rula-, grafiti-, punk-rocki ja hip-hopi põrandaaluste subkultuuride juurde.

Beautiful Losers koosneb intervjuudest üheteistkümne kunstnikuga ja kaadritest neist tööl. Kunstnikud pärinesid potpuru segudest ilma igasuguse ametliku kunstikoolituseta, kuid oma ainulaadsete väljenditega aitasid nad mõjutada ümbritsevat maailma.

Dokumentaalfilmi sildiliin on Tehke midagi millestki. Need kunstnikud ei kavatsenud edukaks saada. Nad lihtsalt jälgisid oma kunsti ja tegid sellest midagi.

Võitluse illustraatorina ellujäämise õppetunnid.

Saadaval:iTunes | Google Play | Amazon

"Peate sisse hüppama."

Selle dokumentaalfilmi fookuses on illustraatorite igapäevased võitlused. Selle tegemine hõlmab murelikku teemat, kuidas tasakaalustada illustratsiooniarmastust ja vajadust teenida sellest üüri maksmiseks piisavalt raha.

Kolm loojat - Eric Fortune, Andrew Bawidamann ja Brian Ewing - räägivad oma haridusest, ärimudelitest ja illustratsiooni tulevikust. Lõplik küsimus, millele nad püüavad vastata, on see, mida tähendab “Selle tegemine” iga kunstniku jaoks?

Vaadake seda, sest võiksite ausalt vaadata eesseisvaid võitlusi.

Saate teada, kui keeruline on olla piirangutega loov.

Saadaval: Vimeo (tasuta) [pole enam saadaval] | Amazon | iTunes

"Loosungi" Just Do It "inspiratsioon tuli inimeselt, kes kavatseti hukata Utahis."

Mõned kõige loovamad ajud töötavad reklaamitööstuses. USA reklaamide hullad mehed (ja naised) hõlmavad selliseid nimesid nagu George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney ja teised.

See dokumentaalfilm ei ole otseselt seotud graafilise disainiga, kuid soovitaksin seda siiski teha suurepärase reklaami emotsionaalse osa jagamiseks.

Graafika on kommunikatsioonivahend ja iga graafik saab ikooniliste reklaamide tagamaadest palju õppida nagu “Just Do It”, “I Love NY”, “Who’s the Beef?”, “Got Milk”, “Think Different” ja isiksused, kes lõid neid. Peamine sõnum on see, et igaüks võib tõusta kunstide keskpärasusest kõrgemale.

Miks sa peaksid seda vaatama? Vaadake ülaltoodud rida.

Saadaval:Youtube (Tasuta) ja Vimeo (Tasuta)

"Kui te ei näe kõigepealt, ei saa te ideedega tulla."

See on lühifilm kujundamise eesmärgil vaatamise ja visualiseerimise õppimisest. Mõelge sellele kui kokkupõrkekursusele, kui oluline on enne projekteerimise alustamist näha.

Tunnustatud graafiline disainer ja koolitaja Inge Druckrey annab meile oma tarkuse, nagu ta ütleb: "andke endale aega seda vahtida ja vaadata, mis seal on, mida ta tahab, mis on võimalik". Lühifilm suhtleb ka tema õpilastega, kes jagavad oma anekdoote ja õpivad graafilise kunsti õppetunde.

Graafilise disaini õpilased võtavad ära olulise õppetunni, mille ainulaadne vaatenurk viib haruldasele loomisviisile.

Milton Glaser: teavitada ja rõõmustada (2009)

Soe ja veetlev ülevaade Ameerika tähtsaima graafiku elust.

Saadaval: Hulu | Amazon | iTunes [pole enam saadaval]

"[…] Võib jätta teile mulje, et selle subjekt, kuulus graafiline disainer, kes saab 80-aastaseks, võlutas tänapäevase New Yorgi vaimu õhukesest õhust."

- Stephen Holden (NY Timesi ülevaade)

Film piilub sisse Milton Glaseri elu alates lapsepõlvest ning lööb kaasa oma tohututele kingitustele ja isikupärasele loomusele. Kujundusele avaldatud mõju tõttu on teda sageli nimetatud üheks moodsate renessansiajastu meeste seas.

Te ei pruugi olla New Yorker (kampaania “I Love NY”), kuid kui olete koomiksite fänn, peaksite teadma, et ta kujundas kuulsa DC logo, mida koomiksites kasutati aastatel 1977–2005.

Võttes näite kaptenilt ja filmi pealkirjalt, saame teada, et kunsti eesmärk on teavitada ja rõõmustada.

Teie valik mustvalgete dokumentaalfilmide jaoks

Ma ei ole kaugeltki graafiline disainer, kuid inimesena, kellel on kunstivormi vastu neet huvi, on need kaheksa dokumentaalfilmi olnud minu jaoks hariduseks. Me eira sageli dokumentaalfilme glamuurilisemate meediavormide kasuks, kuid kas on kahtlust, et sellised lühifilmid võimaldavad meil maailmaga intiimset kontakti?

Kui leidsite, et need dokumentaalfilmid on huvitavad, siis uurige neid ressursse veelgi:

• Kujundajad. Vaata
• Parimad dokumentaalfilmid
• Vikipeedia: dokumentaalfilmid kujutava kunsti kohta
• Dokumentaalsõltlane
• Dokumentaalfilm Taevas

Siis on seal ka YouTube oma mõtteavaldusega sõltumatute lühifilmide kollektsioon YouTube'is vaatamiseks 8 tasuta mõtlemist provotseerivat dokumentaalfilmi [vaadatavad asjad]Nüüd olete kahtlemata YouTube'is filmi või kaks vaadanud. Kas see oli üles laaditud originaalstuudio poolt või kellegi teise rasket tööd jagav valejuht; streaming video behemoth on täis ... Loe rohkem . Looge oma dokumentaalfilmide esitusloend Koostage nende kaheksa saidi abil lõputu dokumentaalfilmide esitusloendMe kõik teame, kui lihtne on raisata Internetis liiga palju aega, mitte teha midagi produktiivset. Esiküljel on palju huvitavat, kasulikku ja ... Loe rohkem nende saitide abiga vaadata. Ainult kaheksa loendis olen kindel, et palju kalliskive jäi kahe silma vahele. Kuid selleks olete siin!

Rääkige meile oma lemmikdokumentaalfilmidest graafilise disaini kohta või loovuse vallandamine 8 TED-i kõnet, mis aitavad teie loomepotentsiaali lahti kasutadaPraktilisi nõuandeid loomingulisuse kohta on harva ja neid on raske leida, kuid need on olemas, kui teate, kust otsida. Siin on meie parimad TED-i kõnelused loomingulisuse kohta. Loe rohkem . Kas need aitasid teil selle teemaga mitteametlikult tutvustada? Jagage meiega kommentaarides!