Animatsioonis puhastamine on tootmisprotsessi üks olulisemaid osi. See muudab juba huvitava animeeritud loo kaasahaaravaks ja meeldivaks kogemuseks.

Matt Groening on objektiivselt väga andekas kirjanik. Kas Simpsonid oleksid saavutanud samasuguse edu ilma disaini võludeta? Meeldejääv pilk köidab publiku tähelepanu. Suurem osa sellest, mida me animeeritud saate stiilis armastame, ei juhtu enne, kui iga osa on puhastusprotsessi läbinud.

See algab karedustest

Enne animeeritud jada lõplikku vormistamist tuleb see esmalt animeerida.

Animaatorid alustavad millegi muu kui animaatika või süžeeskeemi ja helivoodiga. Kogu lavastus on jaotatud stseenideks, mis seejärel jaotatakse üksikuteks võteteks. Need kaadrid määratakse hiljem ja iga animaator teeb oma osa.

Edukas animatsioon tugineb suuresti kahele asjale: kindlale joonistamisele ja ehitusele. Tihti kasutatakse helitugevuse järjekindlaks viimiseks kattuvaid ellipse. Seejärel saab iga tegelase funktsioone rakendada primitiividele, millest need on üles ehitatud. Enne seda juhtub neid esialgseid jooniseid "karmideks".

Kuigi sel viisil joonistamine on parim viis vormi ja liikumise lõpetamiseks, mis tundub autentne ja elutruu, ei jäta karedad kujutlusvõimele midagi. Kui olete kunagi näinud klassikalist animatsioonimudelite lehte, teate juba, et sellised tegelased nagu Miki Hiir pole tegelikult midagi enamat kui mõned ringid üksteise peale laotud.

Loo müümiseks tehakse need geomeetrilised detailid vähem ilmseks, kattes need koristuskattega. See on aeganõudev protsess, kuid suurendab tööd oluliselt.

Mis on animatsioonis koristamine?

Nagu värske värvikiht, muudab puhastusanimatsioon Bugs Bunny välja nagu Bugs Bunny ja mitte imelik plaan millegi sarnase kohta. Clean-up annab animeeritud lavastusele ülemaailmse järjepidevuse. See kõik on kooskõlas ametlikult tunnustatud kaanoniga, kuidas tegelane algselt kujundati.

Tex Averyl ei olnud aega animeerida ja koristada kõiki Bugs Bunny jooniseid, mis olid vajalikud 22-minutilise lavastuse esitamiseks. Selle asemel järgiks tema koristajate meeskond selle ülesande jaoks loodud viitelehti pärast iga kaadri animeerimist.

Traditsiooniline Disney koristamine, kui seda ei määratud animaatori assistendile, oli tegelikult peaaegu eranditult naistele antud töö. Suurema osa tegelikust animatsioonist hoolitsesid mehed, kuid naiste hoolikat ja täpset tööd usaldati koomiksi lõppesitluse jaoks ennekõike.

Seotud: Mis on CGI animatsioon?

Miks jagada protsess kaheks osaks?

Üks vaieldamatu fakt: pole põhjust oma hinge tegelase näo joonistamiseks valada, kui keha pole veel täielikult välja mõelnud. Miks?

Kuna animaator teeb kõik endast oleneva, tuleb objekti pea ümber joonistada, nii et iga kaadri iga uus versioon on veel pooleli. Kui keha esmane tegevus pole mingil määral lõpule viidud, lähevad kogu selle üksiku näo peale tehtud jõupingutused täielikult raisku, kui kogu poos tuleb uuesti läbi vaadata.

See kehtib kehale jäigalt kinnitatud detailide, juuste ja rõivaste sekundaarse toimimise kohta nende liikumisel ning näo puhul. Järjekorras keerdumisi välja töötades on palju lihtsam põhikuju nagu ring ümber joonistada. Pärast nende täielikku triikimist on teie lõuend valmis üksikasjalikumaks kaunistamiseks.

Teil võib tekkida küsimus, mis on sellel koristamisega seotud. Me mainime seda mündi külge, et kirjeldada tõsidust, mille korral kogu puhastusprotsessi käigus tehakse midagi vähem kui täielikku, et see raisata lõikamisruumi põrandale. Tangole kulub kaks; nii animaatorid kui ka koristajad vastavad kahele hädavajalikule vajadusele ning säästavad teineteisele tähelepanu pöörates üksteiselt palju aega ja energiat.

Kuidas puhastab kunstnik animatsiooni?

Enamik puhastuskunstnikke alustab iga võtmekaadri peale langevate karedustega, tavaliselt hunniku kõige põhjalikumalt liigendatud poosidega. Kui parima eest on hoolitsetud, saavad veidi vähem olulised vahepealsed võtmed juhtida. See tagab sujuva ja atraktiivse kulgemise, mis soosib tegevuse liha.

Puhastuskunstniku lähenemine sõltub suuresti animatsiooni olemusest. Vanakooli multifilmid ja need loonud inimesed populariseerisid erksate värvide ja paksude piirjoonte kasutamist. Paljude Disney klassikute, nagu Lumivalgeke, joonistuskunst oleks tavaliselt üle tehtud India tindiga ühel küljel ja seejärel värvitud tagant akrüülidega.

Seotud: Tasuta rakendused ja saidid algajatele või kunstnikele veebis joonistamise õppimiseks

Nüüd teeb digitaalse animatsiooni mugavus palju rohkem võimalikuks. Lineaarne puhastusanimatsioon oli üks näide, enne kui digitaalselt animeerimine igapäevaseks sai, palju keerulisem. Kujutage ette, et maalite käsitsi terve täispika filmi õlis, üks kaader korraga ja ilma reprodutseerimisvahenditeta. Julge samm, kuid ilmselt leiaksid paljud kunstnikud seda tõelisena.

Kuigi ei saa eitada millegi võimu, mida kaader animeerib, on koristajatel nüüd palju 2D animatsioonitarkvara süsteemid nende käsutuses protsessi sujuvamaks muutmiseks.

Animatsiooni puhastamine

Puhastusprotsessi harjutamine kodus pole kunagi olnud lihtsam. Alustuseks on vaja vaid lühikest animatsiooni, eelistatavalt midagi lõbusat, mis mängib silmust.

Alustame esimese võtmepoosiga. Esiteks joonistus. Kõik, mida meil on vaja teha, on jälgida karmi võimalikult täpselt. Juba praegu näeb ta välja palju haletsusväärsem. Edasi liikumine.

Animatsioonis maalimine on joonekujunduse värviga täitmise protsess. Suuremahuliste lavastuste puhul lasub iga kaadri "maalimise" vastutus ühe või mitme pühendunud meeskonnaliikme õlgadel. Muul ajal teevad koristajad seda lihtsalt ise. Selles näites ei vaja Horace midagi muud kui musta täidist oma vöös.

Kui kõik on öeldud ja tehtud, jääb teile midagi, mis tundub palju lihvitavam kui varem tekkinud ebatasasused. Palju õnne - see on tõesti nii lihtne!

Puhastusanimatsioon: Ritzi panemine

Animatsiooni puhastamine toimub mitmel kujul. Lavastust saab isegi sellest hetkest kaugemale täiustada kombineeritud efektidega, mis äratavad ellu teie väikese maailma iga tolli.

Kui olete tõsine perfektsionist, pakuvad vähesed karjäärid sõltuvust tekitavat viisi hullumeelsuse produktiivseks suunamiseks. Miks mitte proovida kätt animatsioonis?

JagaPiiksumaE -post
Mis on Disney 12 animatsiooni põhimõtet?

Disney 12 animatsiooni põhimõtet puhuvad multifilmidele elu sisse. Siit saate teada, mis need on ja kuidas nad saavad teie animatsioone täiustada.

Loe edasi

Seotud teemad
  • Loominguline
  • Karikatuurid
  • Arvutianimatsioon
Autori kohta
Emma Garofalo (59 artiklit avaldatud)

Emma Garofalo on kirjanik, kes asub praegu Pittsburghis, Pennsylvanias. Kui ta parema homse puudumisel oma laua taha ei rüga, võib teda tavaliselt leida kaamera taga või köögis. Kriitiliselt tunnustatud. Üldiselt põlatud.

Rohkem Emma Garofalolt

Telli meie uudiskiri

Liituge meie uudiskirjaga, et saada tehnilisi näpunäiteid, ülevaateid, tasuta e -raamatuid ja eksklusiivseid pakkumisi!

Tellimiseks klõpsake siin