Kummivooliku animatsioon, tuntud ka kui tindiplekk -animatsioon, on animatsiooni žanr, mida paljud tunnevad õpiku vintage koomiksistiilina. Need funky ja energilised väikesed numbrid annavad tooni kunstnike põlvkonnale.
Kummivooliku stiili taga on meisterdajad, kes tänavad palju selle eest, mida me täna animatsiooni kohta teame ja armastame. Vaatame lähemalt, mis on kummist vooliku animatsioon ja kuidas saate oma multikatega samu tulemusi saavutada.
Mis on kummivooliku animatsioon?
Kummivooliku koomikseid ei tohiks segi ajada nende tööga, kes tulid, nagu Chuck Jonesi ja Tex Avery meelest saadud kruvipalli stiilis multikad. Kummivooliku animatsioon oli nende jaoks siiski oluline inspiratsiooniallikas. See pani aluse aluspõhjale, millest nemad ja teised kunstnikud on sellest ajast peale ehitanud.
Mõned märkimisväärsed näited kummist vooliku animatsioonist on kass Felix, Betty Boop, Popeye ja enamik sellest, mida Walt Disney enne ettevõtte loomist välja pani.
Miks näevad kummist voolikust koomiksid nii hullumeelsed välja?
Suur osa sellest, mis meile kummivooliku stiilis animatsioonis meeldib, ilmnes vajaduse, katse ja vea otsese tagajärjena.
Kuna karjääri esimesed animaatorid meediumit uurisid, pidid nad tundma end kõige tavalisemate teetõkete ümber, mis nende tööd takistavad. Nad töötasid välja palju uuenduslikke viise enda ja oma tegelaste isiksuse väljendamiseks.
Rääkides oma disainivalikutest Miki Hiire jaoks, Walt Disney ütles kuulsalt:
Miki pidi lihtne olema. Iga kahe nädala tagant pidime 700 jalga filmi välja lükkama. Tema pea oli ring, millel oli nina jaoks piklik ring. Kõrvad olid ka ringid, nii et neid sai joonistada ühtmoodi, olenemata sellest, kuidas ta pead pööras. tema keha oli nagu pirn ja tal oli pikk saba. Tema jalad olid torustikud ja me panime need suurtesse kingadesse, et anda talle isa kingi kandva lapse välimus. Me ei tahtnud, et tal oleksid hiirekäed, sest ta pidi olema inimlikum. Nii andsime talle kindad. Viis sõrme tundus sellise väikese figuuri pealt liiga palju, nii et võtsime ühe ära. Animeerimiseks oli vaid üks sõrm vähem. Väikese detaili andmiseks andsime talle kahe nööbiga püksid. Puudusid hiirekarvad ja muud võhikud, mis aeglustasid animatsiooni.
Kummivooliku animatsioon võib tunduda nunnu ja lapsemeelne, kuid see on tõesti terve süsteem, mis eelistab tõhusust ja selgust ennekõike. Seda olulisemaks muutis asjaolu, et esimesed tindiplekkide karikatuurid olid eksponeeritud mustvalgelt.
\ Värvitu karguta peavad tegelased olema visuaalselt eristatavad. See tagas, et publik saaks iga tegelast eristada ainult kontrasti kaudu.
Need pidid olema ka piisavalt lihtsad, et kiiresti joonistada. Tugev ehitusplaan võimaldas animaatoritel neid hoolimatult hüljata, kuid samal ajal oma vormi säilitada. Kummivooliku animeeritud tegelased on üles ehitatud väga lihtsatest kujunditest-ellipsidest, plokkidest ja nende ikoonilistest kummist vooliku stiilis torudest.
Kummivooliku stiil takistab tegelastel end jäigalt ja elutuna tundmast nii nende kukkumiste kui ka kuulsuse tõttu. Kõik, mida need tegelased teevad, tekitab emotsioone. Energia on põnev ja nakkav.
Seotud: Mis on animatsioonis koristamine? Kuidas neid viimistlusi lisada
Kummivooliku stiili tunnused
Peaaegu kõiki kummist vooliku animatsiooni näiteid on mõned esteetilised teemad, millest üks on antropomorfsete loomade sagedane kasutamine peategelastena. Selle kuldse ajastu koomiksid ühendavad disainivalikud on peaaegu universaalsed.
Pirukasilmne on termin, mida kasutatakse silmade stiili kirjeldamiseks multifilmides enne silmavalgete lisamist. Pirukasilmad koosnevad ainult pupillist, sälguga, millel on üks esiletõst silma kohta; see välimus pälvis oma nime, sest iga silm näeb välja nagu pirukas, mille üks viil on söödud. Miki Hiir oli varem pirukasilmne. Kui olete kunagi näinud puksiir Williet, teate juba erinevust.
Nagu hr Disney varem mainis, andes igale tegelasele ainult neli sõrme (või isegi vähem, mõnel juhul) oli veel üks ajasäästlik otsetee. Inkblot koomiksitegelased kannavad tavaliselt ka valgeid kindaid, eriti kui nad on loomad. Selle konventsiooni eesmärk on esile tõsta iga tegelase kõige väljendusrikkamaid osi ja muuta need inimlikumaks.
Lõpuks, kummivoolikud ise. Kuid need on kasulikud rohkem kui lihtsalt jäsemed. Ka tegelaste kaelad (ja sageli imelikud rekvisiidid) rabelevad ja lainetavad sel viisil, tavaliselt alati, kui on vaja täiendavat annust rumalust või komöödiat.
Selle aluseks oleva luustruktuuri puudumine muudab need jäsemed lõplikuks loominguliseks vahendiks. Nad suudavad valjusti ja selgelt väljendada mitmeid emotsioone. Anatoomia või isegi füüsikaseaduste poolt takistamata on neid palju lihtsam vabalt animeerida, ilma et see kaotaks.
Seotud: Kuidas vaadata Internetis tasuta klassikalisi multikaid
Kuidas kummivooliku koomikseid animeerida
Ausalt öeldes taandub nii palju animeerimist tegelase kujundusele. Asjade võimalikult lihtsana hoidmine peaks olema esikohal.
Kui olete otsustanud oma peaosa "mis" ja "kes", saate oma idee algelisteks vormideks murda. Valige kujundeid, mida on lihtne joonistada ja mida on lihtne meelde jätta; anda tegelasele keha, mis peegeldab nende isiksust.
Kas nad on karmid? Julge? Kaval ja särtsakas? Kui olete selle naelutanud, aitab oma disaini dokumenteerimine iga nurga alt mudelilehe abil teil kõike töö tegemisel sirgena hoida.
Kõike seda öeldes hoiatus: me ei soovita teie karikatuuri meelevaldselt süstida põhjendamatu rumalusega. Hea joonisfilm on palju enamat kui midagi toretsevat ja spontaanset. Kui teie tegelastel pole midagi sundivat, võib meie kaasaegses kontekstis kummist vooliku stiil sageli tunduda väljamõeldud, mis on viimane asi, mida soovite.
Selle asemel peaksite proovima need naljakad ja huvitavad väikesed hetked loomulikult leida. Andke oma tegelasele probleem, millega tuleb tegeleda, ja järgige neid, kui nad üritavad seda välja mõelda. Iga takistus, eksitus ja triumf on võimalus vaatemänguks. Kui paned südamele, usalda meid, kui ütleme, et õige aeg millegi võõra joonistamiseks on päev nagu selge.
Seotud: Poseerimis-animatsioon: samm-sammuline juhend algajatele
Kummivooliku animatsioon: see lööb vana kooli
Kui olete valmis sukelduma, on eelmine aasta kummivoolikust koomiksid tõenäoliselt üks peamine jumaliku inspiratsiooni allikas. Animatsiooni kuldajastu matkimine on algajale suurepärane koht alustamiseks. Kui olete aga palju harjutanud, soovitame teil astuda paar sammu edasi.
Oleme juba näinud kõike, mida Miki Hiir teha saab. Mida me pole näinud, on teil pakkuda. Oma nägemuse jagamine maailmaga on üks tasuvamaid osi kunstnikuna leidmisel. Kummivooliku stiil muudab selle tegemise nii lihtsaks.
Disney 12 animatsiooni põhimõtet puhuvad multifilmidele elu sisse. Siit saate teada, mis need on ja kuidas nad saavad teie animatsioone täiustada.
Loe edasi
- Loominguline
- Arvutianimatsioon
- Digitaalne kunst
- Karikatuurid
Emma Garofalo on kirjanik, kes asub praegu Pittsburghis, Pennsylvanias. Kui ta parema homse puudumisel oma laua taha ei rüga, võib teda tavaliselt leida kaamera taga või köögis. Kriitiliselt tunnustatud. Üldiselt põlatud.
Telli meie uudiskiri
Liituge meie uudiskirjaga, et saada tehnilisi näpunäiteid, ülevaateid, tasuta e -raamatuid ja eksklusiivseid pakkumisi!
Tellimiseks klõpsake siin
