Kuidas teha filmi: vajalikud koostisosad

Filmid võivad tänapäeval nii masendavad olla. Selle asemel, et vaadata oma aja Ristiisa, pole meil midagi valida, välja arvatud uusim Adam Sandleri ühisosa ja Transformers 47. Kus on mängu muutjad? Kas sa võiksid olla üks neist?

Kui unistate suurelt tulevikust Hollywoodis, on sissetulek sama lihtne kui luua midagi, mida inimesed armastavad. Lugege edasi, et õppida, kuidas luua filmi, kui te pole kunagi varem filmi loonud.

Kuidas teha filmi: kõik algab loost

See ei pea alati tulema skripti kujul, vähemalt mitte algusest peale selle käsitöö lähtematerjal onelu.

Me armastame filmitegemist, sest suudame panna isegi tagasihoidlikud lood tunduma elust suuremana, võttes titaanlikud mõõtmed. Teie lugu peaks olema selline, millesse te sügavalt kaasa tunnete; unustage selles etapis tegutsemine.

Mõned lood tulevad südamest, teised aga meid ümbritsevast maailmast. Dokumentalistid leiavad enda ümber lugusid, mida jutustada, jälgides tegelikke inimesi ja sündmusi, selle asemel, et enda lugusid luua. Muud tüüpi filmitegijad võivad eelistada kohandada ekraanile olemasolevaid lugusid, näiteks muinasjutte või romaane.

Need, kes soovivad murda narratiivsesse filmitegemisse, peaksid lihvima oma oskusi jutuvestmise kunstis stsenaariumi abil. Kui soovite luua mis tahes ilukirjanduslikku teost, olgu see originaal või muudetud, vajate peaaegu kindlasti skripti, mida pildistamisel järgida.

Kui olete õige skripti saanud, olete valmis planeerima.

On aeg hakata planeerima

Kui teie stsenaarium on teie ees, on aeg visualiseerida, kuidas oma filmi alustada. Mida te oma pildistamiseks vajate? Mida soovite saavutada ja kuidas seda kõike teha?

On tõenäoline, et olete huvitatud reaalajas lavastuse loomisest, millegi, mida saate oma kaameraga filmida. Sellised asjad nagu stop-motion ja muud nišivaldkonnad võivad vajada lisaressursse, oskusi ja majutusvõimalusi. Uurimine aitab alati.

Professionaal skripti lagunemine peaks olema teie järgmine samm. Skripti trükitud versioonis hakake kõike esile tõstma – tegelased punasega, rekvisiidid sinisega, asukohad kollasega, eriefektid lillaga jne.

Loomulikult järgneb kaadriloend ja storyboard. Kas teil on pardal operaator? Olenemata sellest, kas tegemist on mõne teise inimesega või ajurünnakuga iseendaga, proovige oma stsenaariumis igale stseenile vastava umbkaudne pisipilt välja joonistada.

Kui teie ees on süžeeskeemi, see mitte ainult ei selgita teie nägemust, vaid paneb ka käigud käima midagi olulist ekraanil või väljas, mida peate planeerima, kui on aeg filmida projekt.

Kui teie stsenaarium on jaotatud võtete loendiks ja süžeeskeemil, saate hakata mõtlema stseenide kaupa ja koostama esialgse passi võttegraafiku alusel.

Kui kaua võtab filmi filmimine aega? Kui kõik kaks, seitse ja üheksa stseeni toimuvad raamatukogus, võite kõik kolm välja lüüa ühe päevaga, kui mängite oma kaardid õigesti.

Alustage oma ressursside koondamist

Isetegemiseks on vaja väga vähe seadmeid:

• Kaamera
• Mikrofon ja helisalvesti
• Redigeerimise tarkvara

See nimekiri on lühike, kuid ärge laske end petta: suurepärane projekt sõltub tõesti teiest ning sellest, kui palju vaeva ja aega olete valmis panustama.

Lisaks välisseadmetele, kaablitele ja muule ülaltoodud loendiga seotud muule (nt SD-kaart kaamera jaoks ja XLR-kaabel mikrofoni jaoks), võite olla huvitatud ka sellest järgnev:

• Tuled ja filmivarustus nende muutmiseks
• Valgusmõõtur
• Kiltkivist klapplaud
• Rohkem kaasatud lavastuse kujundus – rekvisiidid, asukohad ja kostüümid
• Kaamera tugi, näiteks Glidecam või õlakinnitusseade
• Droonid, GoProd ja muud spetsiaalsed kaamerad
• Täiustatud eriefektide tarkvara
• Näituse kaalutlused
• Professionaalne meeskond, palgatud väljastpoolt

Kui olete meie moodi, on teie meeskond vaid paar inimest, keda tunnete. Tõenäoliselt ei pea te oma karjääri praegusel hetkel kedagi palkama – kui teil on keegi, kes suudab kaamerat juhtida, keegi, kes suudab hoida mikrofoni, ja keegi, kes tegutseb ekraanil, on see pallimäng. Teie ring kasvab ajaga ja iga uue filmiettevõtmisega.

Kui teie skript, ajakava, plaan ja kaastöötajate nimekiri on valmis, jääb üle vaid oodata esimest päeva.

Parimad tavad võtteplatsil õnnestumiseks

Kui olete lõpuks oma esimesel päeval võtteplatsil maandunud, kuidas teha filmi, mis näeb välja täpselt selline, nagu teie peas on?

Murranguline tee on sama lihtne kui oma ajakava esimeseks võtteks seadistamine. Siin on mõned näpunäited sujuvaks DIY filmitegemise päevaks:

• Järgige oma ajakava; vältige kõrvale kaldumist, kui just ei jää millestki tõeliselt kordamatust ilma.
• Muutke näitlejad oma prioriteediks. Pärast tegelase neile edasi andmist lubage neil autentselt uutesse kingadesse astuda. Jälgige neid läbi iga stseeni ja kuulake, mida nad ütlevad.
• Töötage tõhusalt, et säästa aega kogu päeva jooksul. Mida rohkem aega säästate, seda rohkem jääb teil hiljem etendustele emotsionaalselt laetud stseenide jaoks tõeliselt kalduda.
• Sisestage kaadrid on olulised. Kui teie näitleja väriseb ja ootab oma loomingulise energia valla päästmist, ei taha te raisata aega pildistades, kus ta teeb näiteks oma klaasi vett. Selle asemel lõpetage stseeni sisu ja kuni nad taastuvad, saate kõiki neid juhuslikke lisandeid teiste inimeste käte ja jalgadega korjata.
• Hea helikvaliteet räägib palju. Veenduge, et kõik oleksid vaiksed, kui kaamera ja mikrofon hakkavad veerema. Soovite veenduda, et saate ruumi toon ja metsikud read iga seadistuse ja stseeni jaoks; need mõlemad aitavad teil järeltootmises luua professionaalselt kõlava lõpliku segu.

Sinu esimene heausklik film? Tõenäoliselt läheb jama. Tööstusharu kõige paremini hoitud saladus: need kõik on.

Siin valitseb ülim Murphy seadus; kui see võib valesti minna, siis läheb ja te ei tohiks selle pärast higistada. Jätkake, kuni olete kogunud kõik vajalikud tükid. Ametlikult on aeg see kõik kokku panna.

Kuidas panna film järelproduktsioonis särama

Kui muudate oma projekti ise, ei tea keegi teiest paremini, mis juhtuma peab.

Pärast kaadri allaneelamist saate mõlemat logi ja organiseeri kõik või lihtsalt sukelduge otse sisse. Esimene samm on tavaliselt sünkroonides kogu oma materjali välise salvesti heliga. Kui see on lahendatud, võite hakata seda kõike kokku lööma.

Montaaži lõige on teie lemmikvõtete kõige lihtsam võimalik järjestus. Kui teie ees on selline põhiline aluspõhi, on selle viimistlemine midagi, mis tuleb intuitiivselt. Jätkake näpistamist ja reguleerimist, kuni saate iga stseeni ennast häirimata läbi vaadata. Seejärel saate kogu asja sujuvalt kokku õmmelda.

Selleks ajaks võite endalt küsida, kas midagi on puudu. Kordusvõtted on nõmedad, kuid mõnikord võivad need osutuda vajalikuks. ADR-i (automaatne dialoogi asendamine) saab kasutada mis tahes kasutatava kaadri päästmiseks halva heliga. Tavaliselt on seda teha palju vähem vaeva kui tagantjärele luustikumeeskonna kokku tõmbamine.

Kui kõik on rahuldavalt paigas, olete valmis pildi ja heli lukustama. Soovite seda teha enne midagi hullumeelset, näiteks visuaalefektide loomist või tüki värvimist programmis nagu DaVinci Resolve.

Esmalt pildi ja heli lukustamine tagab, et te ei pea kunagi tegema sama tööd kaks korda – nii säästate aega tähtsamate asjade jaoks, näiteks selle aasta Oscarite jagamise kõne harjutamiseks. Tahaksime tänada akadeemiat.

Tegime filmi! Mis nüüd?

Ah, jah. Magus võidulõhn. Kui teil on esimene ametlik filmitiitel, olete valmis oma kirge maailmaga jagama.

Olenevalt sellest, kui ambitsioonikas te olete, võib see olla nii lihtne kui selle YouTube'i üleslaadimine või nii tõsine kui kohalikus kunstimajas galeriipinna nimel võistlemine. Mõlemal juhul pole kunagi liiga vara hakata mõtlema järgmisele pooleli olevale projektile. Kuhu te seekord publiku viite?

Varustus, mida kõik isetegemise filmitegijad vajavad: 6 vajalikku

Kas olete valmis astuma sammu ja hakkama isetegemise filmitegijaks? Siin on nimekiri olulistest seadmetest, mida alustamiseks vajate.

Loe edasi

Autori kohta