Kas olete kunagi tahtnud proovida abstraktset fotograafiat, kuid ei tea, kust alustada? Selles artiklis käsitleme kasulikke näpunäiteid, mis aitavad teil alustada ühe kõige põnevama fotograafiažanriga.
Mis on abstraktne fotograafia?
Abstraktne fotograafia on žanr, mis keskendub objektidele ilma kontekstita. See toob sageli kaasa häid pilte, ilma et fotograaf asjakohaseid üksikasju esitaks.
Pildid kipuvad olema osa tervikust, nagu makropilt või isegi suur taevast võetud maastik, mis näiteks ruuduks kärbituna annab sellele täiesti uue identiteedi ja eesmärgi.
Abstraktne fotograafia juhib tähelepanu iseendale, kuna on midagi selgelt erinevat meie tavapärastest vaatamiskogemustest reaalses maailmas. Tegelikult, kui fotograaf poleks abstraktset pilti loonud, on suur tõenäosus, et sellist asja ei näeks üldse keegi.
Nii nagu teised abstraktsed kunstivormid, nagu maal, võivad abstraktsed pildid tekitada tundeid ja mõtteid, kuid vaatajatena on meil väljakutse seostada teost kõige tavalisemaga.
Abstraktse fotograafia näited hõlmavad selliseid elemente nagu geomeetrilised mustrid, kihid, tekstuurid, värvid, kujundid ja vormid, varjud ja valgus. Neid elemente saab paigutada traditsioonilistesse või ebatavalistesse kompositsioonidesse. Oluline on mõelda nendele elementidele, kui alustate abstraktse fotograafia uurimist.
Lühidalt öeldes on abstraktne fotograafia looritatud reaalsus, mis on paigutatud nii, et seda võiks nimetada kunstiteoseks. Siin on mõned näpunäited selle žanriga alustamiseks.
1. Kaamera seaded abstraktseks fotograafiaks
Nagu abstraktsel fotograafial endal, pole ka abstraktse fotograafia puhul kaamera seadete jaoks lõikamise ja kuivatamise reegleid. Tegelikult ei pruugi kaamera seaded mõne loomingu puhul üldse arvesse võtta. Kuid kasulik oleks arutada kaamera seadeid algajatele, kes vajavad lähtepunkti.
Sõltumata sellest, kas kavatsete ühes abstraktse fotograafia töös kasutada ühte või mitut fotot, on kõige parem läheneda kaamera sätetele teemapõhiselt. Kui pildistate inimesi, võivad teie seaded olla abstraktse maastikupildi pildistamisest üsna erinevad. Me räägime sellest kaamera põhiseaded, millest iga fotograaf peab aru saama.
Kuid kui soovite pildistamisprotsessi täielikult juhtida, kaaluge käsitsirežiimi kasutamist. Seda režiimi saab kasutada mis tahes objekti jaoks ja see võimaldab teil muude seadete hulgas käsitsi muuta ava, ISO-d ja säriaega. See on alati parim valik, kui teil on aega objekti korralikult pildistada.
2. Otsige mustreid
Mustrid on ilmselt üks parimaid teemasid abstraktse fotograafia alustamiseks, kuna neid on meie igapäevaelus tohutult palju. Mustrid on kõikjal, meie seintel, põrandatel, lagedel ja hoonetel. Neid võib leida isegi elusolenditest, nagu puud ja loomad. Mustrid on nii rikkalikud, et mõnikord on neid lihtne kahe silma vahele jätta.
Võtke näiteks ülaltoodud pilt, mis kujutab lihtsat karvase vaibatüki lähivõtet. Paljud meist võiksid arvata, et see on kas vaip või mõne looma karv. Kui aga suurendate pilti fotoredaktoris, näiteks Photoshopis, suurendades, võib see omandada uue identiteedi.
See on sama pilt, kuid pildi eraldusvõime on suurenenud peaaegu 5000 pikslilt 15 000 pikslini. Seejärel kärpisime seda, et leida huvitav plaaster. See näeb juba abstraktsem välja, kuid me saame seda Photoshopis mõne kohandusega edasi viia.
Lisasime samale pildile kolm reguleerimiskihti: Hue/Saturation, Color Lookup ja Curves kiht. Veelgi abstraktsema tulemuse saamiseks võiksime ka värvi drastiliselt muuta.
Lõpliku pildi jaoks lisasime värvitäite reguleerimiskihi punasega ja muutsime segamisrežiimiks Linear Light. Pilt erineb drastiliselt originaalist. Ja see on kindlasti abstraktne pilt. Räägime kasutamisest Lineaarne valguse segurežiim Photoshopis kõrvalehoidmiseks ja põletamiseks.
See viib meid loomulikult järgmise näpunäideteni: fototöötlustarkvara.
3. Kasutage täiustatud fototöötlustarkvara ja redigeerige seda oma arvutis
Abstraktse fotograafia puhul võite fototöötluse viia äärmuseni või otsustada, et te ei kasuta seda üldse. Paljud algajad jäävad kuskile keskele, kus täiustatud fototöötlustarkvara saab täiustada midagi otse kaamerast välja või muutke oma abstraktsed pildid loominguliselt täiesti teistsugusteks loomingut.
Photoshop on vaid üks paljudest täiustatud fototöötlusprogrammidest, mis aitavad teil abstraktset fotograafiat luua. Kui teile Photoshop ei meeldi, anname ülevaate kõige paremini tasustatud Photoshopi alternatiividest mis sobivad sama hästi ka loominguliseks fototöötluseks.
Samuti on olemas täiustatud loomingulised fototöötlusprogrammid, nagu Luminar AI ja Luminar Neo. Uurime igaüht Luminar programm, mis määrab teie jaoks parima versiooni.
Sõltumata sellest, millist fotoredaktorit kasutate, veenduge, et funktsioonid oleksid täiustatud ja funktsioonirikkamad kui nutitelefonis leiduvad. Avastate, et arvutis või mõnes muus suure ekraaniga seadmes toimetamine on palju tõhusam ja tasuvam.
4. Hankige õige valgustus
See kehtib igasuguse fotograafia kohta, kuid abstraktse fotograafia puhul tasub seda korrata: kasutage parima pildi jäädvustamiseks soodsaid valgustingimusi. See võib hõlmata kuldse tunni ajal pildistamist või kunstliku valgusallika kasutamist. Mõlemal juhul vältige võimaluse korral vähese valgusega olukordi, samuti siseruumides asuvaid ülatulesid.
Olenemata teemast, sobib abstraktne fotograafia kõige paremini õige säritusega. Kui teie kavatsused pole teisiti ja kui soovite konkreetset efekti, veenduge, et teil oleks palju kvaliteetset valgust.
Me räägime särituse kolmnurk ja kuidas see võib teie fotograafiat oluliselt täiustada. See ei tähenda, et teie pildid peavad olema eredad, see tähendab lihtsalt seda, et teie kaamera sensoril on piisavalt valgust, et muuta kvaliteetne müra- ja kromaatilise aberratsioonita pilt.
5. Lisateave abstraktsete fotograafide ja kunstnike kohta
Mainisime, et abstraktne fotograafia koosneb sellistest elementidest nagu geomeetrilised mustrid, kihid, tekstuurid, värvid, kujundid, vormid, varjud ja valgus – kõik, mis on füüsiline omadus, võib olla abstraktse objektiks fotograafia.
Need on elemendid, mida tasub uurida enne, kui asute oma abstraktset fotograafiat looma. Mitte ainult seda, vaid abstraktset kunsti ja fotograafiat loovate kunstnike uurimine võib olla valgustav kasvõi selleks, et näha, mis on võimalik.
Miks?
Esiteks olete üllatunud, mida saab abstraktse kunsti maailmas teha. Näiteks on kunstnik nagu Johnny Stevens jaganud mõnda oma rooste abstraktne fotograafia tema veebisaidil. Kui näete mõnda tema tööd, ei vaata te tõenäoliselt enam kunagi sama roostet.
Sama kehtib ka paljude teiste ainete kohta. Kiire pildiotsing avab palju võimalusi. Proovige "abstraktseid varje" või "abstraktset maastikufotograafiat" ja vaadake, mis avaneb.
YouTube on ka suurepärane allikas abstraktse fotograafia tundmaõppimiseks. Selles videos ei räägi saatejuht mitte ainult kunstnikest, vaid ka kunstiliikumistest, milles nad oma eluajal osa olid. Enne kaamera kätte võtmist tasub seda kindlasti kontrollida.
Avastage abstraktset fotograafiat
Abstraktne fotograafia ei ole lihtsalt hunnik säbrulisi jooni – kuigi see võib kindlasti olla! Abstraktsed fotod võivad olla sama rikkalikud ja keerukad, ilusad ja inspireerivad, nagu iga teinegi fotograafiažanr. Proovige järele ja vaadake, kas üllatate ennast.