Tehisintellekti rakendused muusika tootmisel eksisteerivad väljaspool küsitavat vokaali kloonimist. Siin on selle tehnoloogia eetiline kasutamine muusikas.

Halvimal juhul kasutatakse tehisintellekti mõtlematult häälte kloonimiseks ja kuulsate muusikute stiilis haara-ja-mine-sõnade genereerimiseks. Kuid tehisintellektil on ka teine ​​külg, mis väärib paremat mainet.

AI muudab muusika tootmise viisi paremaks. Heitke pilk sellele, kuidas see kiirendab loomingulisi töövooge, annab meile uusi võimalusi näidisteekide otsimiseks, aitab välja töötada täiustatud pistikprogramme ja loob taskukohaseid meisterdamisvalikuid.

Kui soovite saada AI- ja muusikaarutelule teistsuguse vaatenurga, on siin mõned positiivsed viisid, kuidas tehisintellekti kasutatakse.

1. Täiustatud vokaalsüntees

Kuulsate artistide võltsitud vokaalkloonid on tekitanud muusikatööstuses vastakaid tundeid. Kuid taustal aitavad samad edusammud vokaalset sünteesi uuele territooriumile suruda.

Inimhääle loomise katse arvutiga pole midagi uut. Laulev süntesaator nagu

VOCALOID6 selle ajalugu ulatub tagasi 2000. aastatesse ja on oma uuemas iteratsioonis hakanud kasutama AI-d sünteesitud hääleinstrumendi täiustamiseks.

Saate sisestada laulusõnu, valida helikõrguse ja täpsustada aktsenti. See suudab laulda jaapani ja inglise keeles ning alates 2023. aastast ka hiina keeles.

Sarnaselt iga tarkvarainstrumentiga, nagu virtuaalne klaver, püüab see taasluua tõelist asja. Kuid erinevalt kuidas luuakse deepfake muusikat, töötas ettevõte tõeliste lauljatega, et välja töötada mitu vokaaliprofiili.

Kui otsite nooremat alternatiivi, proovige Dreamtonicsi süntesaator V. Ettevõte asutati 2019. aastal just siis, kui tehisintellekti tehnoloogia hakkas kiirenema ja jõudis tavalisse staatusesse ning tulemused on muljetavaldavad.

2. Kiire varre eraldamine

Loost tulenev eraldamine – ainult vokaali või võib-olla bassiliini eraldamine – on alati olnud keeruline ja isegi õigete vahenditega ei olnud tulemused kaugeltki täiuslikud. Õnneks muudab AI-toega varre eraldamine seda protsessi paremaks.

Tarkvara nagu Hit'n'Mixi RipX suudab toota kvaliteetseid tüvesid ilma nii paljude heliartefaktideta, kui varem tavaliselt kuulsite. Kuigi pukseeriv veebirakendus meeldib LALAL.AI lihtsustab protsessi mittetehniliste kasutajate jaoks.

Tüve eraldamine on lähtepunkt tervele hulgale loomingulistele lavastustele, sealhulgas remiksimisele, sämplimine ja taustalugude loomine ning tehisintellekti edusammud selles valdkonnas on õnnistuseks DJ-dele ja tootjad.

Kõige uskumatum on see, et tehisintellekt viib selle sammu edasi live-esitustesse, kus saate reaalajas laulu tüvesid poolitada. Tunnid, mis kulusid raja ettevalmistamisele, on möödas. Kui suudate soovitud laulu välja mõelda, saate teki laadida ja soone käigupealt isoleerida.

Samuti väärib märkimist, et head avatud lähtekoodiga tehisintellekti tüvejagajad on GitHubis vaikselt juba aastaid olemas olnud, sealhulgas üks nn. Spleeter. Kunstnik Azuki ehitas Abletoni jaoks selle pistikprogrammi versiooni, mida saate osta kõigest 1 dollari eest Bandcamp.

3. Taskukohane meisterdamine

Kui sa võrrelda tehisintellekti valdamist inimese omandamisega, on tehisintellekti marsruudil käimisest saadavad peamised eelised aeg, kiirus ja kulu.

Oletame, et vajate rada lihvima mõne tunniga, mitte mitme päevaga või kauem või teil pole selle tegemiseks eelarvet, siin astub AI mastering sisse. Peamine negatiivne külg on muidugi see, et tulemused ei vasta kogenud stuudioprofessionaalide omadele.

Sellest hoolimata aitab selline odav valik paljudele muusikatootmisega alustajatele ja neile, kellele meeldib seda teha hobi korras, sisenemisbarjääri langetada. Valikud nagu LANDR, näiteks ühe meistri eest 10 dollarit.

Sel juhul pannakse masinõppe algoritm tööle teie laulu analüüsimiseks ja tuvastamiseks jaotisi ja üleminekuid, siis rakendab see sätteid, nagu ekvalaiser, tihendus ja helitugevus see kuuleb. Täpsed parameetrid, mida see vaatleb ja kuidas muudatuste üle otsustatakse, on iga ettevõtte mudeli saladus.

Populaarne muusikamajutusplatvorm, SoundCloud, on oma saidile integreerinud ka AI mastering-funktsiooni ja seda toetab eelkõige Dolby (kuulus oma kinohelisüsteemide poolest). Next Pro tellimusega saate 3 tasuta meisterdamiskrediiti ja lisaostud maksavad 3,99 dollarit.

4. Paremad viisid oma heliteegist otsimiseks

Failide korraldamine ei ole AI-tehnoloogia väga seksikas kasutamine, vaid see, mis kujundab vaikselt ümber seda, kuidas me DAW-is helides navigeerime.

Võtame näiteks Algonaut Audio Atlas 2. Traditsiooniliselt tähendas trumli näidise leidmine loendite ja kaustade traalimist, iga proovi esitamist, kuni leidsite otsitava. Kuid see pistikprogramm kasutab AI-d iga lainekuju kuulamiseks ja nende arukalt interaktiivsele visuaalsele kaardile paigutamiseks.

Näidised on rühmitatud nende heliomaduste alusel, mille tulemuseks on sarnase kõlaga mandrid, näiteks trummid, tomid, bongod või lehmakellad. Kui hõljute kursorit üksiku punkti kohal, esitatakse näidis, mida saate kuulata.

On ka teisi meetodeid. Splice on veebipõhine heliteek, mis kasutab AI-d, et muuta näidiste otsimine intuitiivsemaks, aidates teil leida sarnase kõlaga sämpleid. Tänu tehisintellektile on heliteegi jahtimine vähem vaevarikas ja palju lõbusam.

5. AI-toega emulaatorid

Emulaatorid moodustavad suure osa muusika tootmiseks välja töötatud pistikprogrammidest ja varem nõudis nende loomine palju oletusi. Kuid tänu AI-tehnoloogiale pääsevad arendajad veelgi lähemale vanade heliseadmete autentsele helile.

Võtke näiteks AI-toega BABY Audio TAIP lindi pistikprogramm mis jäljendab vanade analooglintide heli. Algoritmi treenimiseks sisestati süsteemi kahte tüüpi heli. Üks, millel oli lindiefekt ja teine ​​ilma. Tehisintellekti mudeli ülesandeks on õppida neid eristavaid omadusi, et saaks neid uue heli puhul rakendada.

See kõlab järgmiselt:

Nagu BABY Audio kirjutab, "kasutatakse ehedalt ja seaduslikul eesmärgil", võib tehisintellekt olla muusikatehnoloogia tulevik. See on üks muusikatootmise valdkond, millega tehisintellekt sobib suurepäraselt, kuna lõppeesmärk on taasluua vana kõlab võimalikult tõetruult – vahet pole, kas inimene või tehisintellekt suudab seda paremini teha palju.

Ühest küljest on teil Avage AI Jukebox, mis loob muusikat ilma raske tööta, samas kui loomingulised AI-toega emulaatorid pakuvad täiustatud tööriistu, mida saab tööle panna, et luua midagi originaalset.

AI muusika stseeni taga

AI-tehnoloogia muudab seda, kuidas me proovime uurime ja uut muusikat korraldame, pakkudes uusi edusamme emulaatorite ja vokaalsüntesaatorite valdkonnas. Ainuüksi reaalajas varre eraldamisest piisab, et näha, kuidas see tehnoloogia meid tüütust ettevalmistustööst vabastab.

Vokaalkloonid ja laulusõnu kirjutavad vestlusrobotid on sensatsioonilised, kuid tehisintellekti püsivad eelised tulenevad AI-toega muusikatootmistööriistadest, mis aitavad meil keskenduda asjade loomingulisele poolele.