7 viisi, kuidas AI-d muusika tootmisel kasutada

AI kasutusjuhtumeid on nii palju. Tehnoloogia on muutnud viisi, kuidas me töötame, loome kunsti, kirjutame ja isegi toodame muusikat. Olenemata sellest, kas olete juba mõnda aega muusikat produtseerinud või täiesti algaja, olete teadlik sellest, kui valdavad on kõik muusika tootmise erinevad elemendid.

Teil võib olla hea meel, et tehisintellekt võib teie eest muusikatootmisülesandeid täita; tegutsedes oma isikliku muusikalise assistendina. See võib juba palju ära teha, kuid tehnoloogia paraneb kogu aeg. Hoidke silm peal uusimatel tehisintellekti muusika tootmise tööriistadel ja nautige täiustatud töövoogu, mida see teile pakub.

1. Unikaalsete trumminäidiste genereerimine

Trummid pakuvad muusikas rütmi, kuid nende programmeerimine võib võtta aega. Kui eelistate oma lugudele meloodiat välja mõelda, võiksite tellida trummisämplid muusikalisele tehisintellektile.

Trumli näidiste genereerimiseks on palju AI-valikuid.

BeatsBrew, EmergentDrumsja Lõpmatu trummimasin on vaid mõned kõige populaarsemad.

Kui leiate, et tehisintellekti trummid on veidi korduvad või neil puudub põrgatus, võite alati leida Internetist teistelt muusikutelt trummisilmusi. Neid on palju saidid, kuhu artistid looppe ja näidiseid üles laadivad.

2. Kvaliteetsete mustrite ja silmuste loomine

Mustrid ja silmused moodustavad enamiku radade ehitusplokid, nii et nende loomiseks ei saa kunagi olla liiga palju tööriistu! Olenemata sellest, millist instrumenti soovite mustrit või silmust kasutada, saate leida tehisintellekti, mis suudab selle teie jaoks luua. Võib-olla tasub kaaluda silmuste plussid ja miinused enne nende lisamist oma muusikasse.

Olenevalt sellest, millist tüüpi muusikalisi mustreid te otsite, HookGen, Orbi produtsentja DrumLoopAI on kõik selle tegemiseks abiks.

Pidage meeles, et tehisintellektiga loodud meloodiaid ja silmuseid täis loo loomine võib kergesti kõlada seisva ja liiga valelikuna. Need võivad olla lähtepunktiks, kuid muusikaprodutsendina peate neid kohandama ja andma neile eelise ainulaadsema heli saamiseks.

3. Sünteesitud vokaali arendamine

Vokaal võib muusika loomisel olla keeruline asi. Kui te pole loomulik laulja, võite olla huvitatud sünteesitud vokaali arendamise viisist.

Sünteesitud vokaal võib parandada teie hääle kõla ja luua häält mitte millestki puhtalt tehisintellekti kasutades. See annab instrumentaalmuusikutele võimaluse luua terviklikke lugusid, ilma et oleks vaja leida inimesi, kellega koostööd teha.

Kui tegemist on sünteesitud vokaalide tehisintellekti tööriistadega, võite proovida Süntesaator V, RevocaliseAIja Emvoice. Eelkõige süntesaator V on saanud ülimalt positiivseid hinnanguid tänu sellele, et suudab toota elutruud vokaalid ja töötab 100% võrguühenduseta. See väärib kohta nende hulgas parimad AI muusikariistad.

4. Taustamüra eemaldamine vokaalist ja heliklippidest

Ükski toimetamine ei korva halba vokaalivõtet, kuid mõnikord pole teil muud valikut kui seda kasutada. Kui teil on vokaalfail, mille kallal töötate palju taustamüra, saate käsitsi kraapida läbi sageduste, lõigates nii palju välja ilma vokaali kvaliteeti kahjustamata, või lihtsalt kasuta AI-d!

On mõned AI-programmid, mis eemaldavad taustamüra vokaalilt või heliklippidelt, mida te oma loole lisate, pakkudes automatiseerimist ühele muusikatootmise kõige tüütumale probleemile.

Taustamüra eemaldamise puhul võiksite proovida mõlemat CrystalSound või AIkustika.

5. Helisegude analüüsimine ja tagasiside pakkumine

Helisegud on vähem teadus ja rohkem kunstivorm. See, kas teie segu on "hea" või mitte, on teie enda otsustada. Loo miksimiseks on aga nii palju erinevaid viise, et see võib mõnele muusikaprodutsendile üle jõu käia. Helimiksi kohta tagasiside saamine võib olla väga kasulik, eriti kui olete muusika tootmises uuem.

MixChecki stuudio ja Aufooniline on head näited AI-st, mida saate kasutada helimiksi kohta tagasiside saamiseks. AI kasutamine muusikalise tagasiside saamiseks on vaid üks eetilised viisid, kuidas tehisintellekti saab muusika tootmisel kasutada.

6. Lugude valdamine äristandardite järgi

Sageli ei takista see lugude kvaliteedi või muusikaliste võimete puudumist kuulajate leidmisel – see on professionaalse heli puudumine. Mikseerimine ja masterdamine on keeruline protsess, mille kohta peate kindlasti kursis olema, kui soovite, et teie lood kõlaksid seaduslikult.

Varem oli vaja kas miksimise/masterdamise kogemust või raha, et maksta kellegi eest, kes pidi sinu rajal töötama. Nüüd saate selle jaoks lihtsalt kasutada AI-d, näiteks LANDR või Cryo-Mix. Peaksite tulemusi kindlasti kohandama ja pidage meeles, et tasuline versioon annab teile sageli parimad meistrid.

7. Laulusõnade kirjutamine

Laulusõnad on muusika loomise oluline osa, tavaliselt protsessi lõpupoole – välja arvatud juhul, kui kasutate ebatavalist lähenemist, et kirjutada sõnad enne instrumentaalsaadet. Mõlemal juhul võib olla raske sõnadega täielikult väljendada seda, mida proovite öelda, eriti kui te ei ole selle käsitööga hästi kursis.

Mõlemad Laulukirjutaja ja LyricStudio võib olla abiks järgmise salmi naelutamisel; lihtsalt küsige seda ja kohandage seda, kuni see tõesti sobib teie soovitud stiiliga. Olenemata sellest, kas kasutate neid valmisversioonis või mitte, avastate tõenäoliselt, et esimene mustand aitab teie loomingulisel mahlal voolata.

AI võib teie muusika tootmisprotsessi täiustada

AI-le on koht peaaegu igas tööstusharus ja igas ülesandes. Ehkki teile võib meeldida muusika tegemise protsessis osalevate erinevate elementide läheduses olemine, pole tehisintellekti kaasamise abil oma töövoo sujuvamaks muutmisel midagi valesti.

AI saab hakkama muusika tootmise elementidega, mis teile kõige vähem meeldivad, võimaldades teil keskenduda elementidele, mis teile meeldivad.