Kuidas laulu valdada: juhend algajatele

Kui spetsialiseerunud meistermeistrid annavad sageli parimaid tulemusi, siis igaüks võib saada korraliku meistri, kui ta teab valdamise põhikontseptsioone ja eesmärke. Teeme läbi põhilised sammud ja tööriistad, mis on seotud loo meisterdamisega avaldamiseks, eemaldades protsessist saladuse ja sellega seotud tehnilisi termineid.

Mis on heli valdamine?

Mastering on loo või albumi elutsükli viimane järelproduktsioonietapp ja sellele järgnev samm pala segamine aastal muusika tootmise protsess. Seda võib kirjeldada kui etappi, kus rakendatakse viimast lihvi tonaalsele ja helitugevusele, helilistele ebakõladele ja üldisele musikaalsusele.

Kõigist muusika tootmise etappidest on mastering kõige peenem. Spetsiaalsete tööriistade (nt ekvalaiserid, stereovõimendid ja kompressorid) abil püüavad meisterlikud insenerid esile tuua segu omadusi, tuues samal ajal välja kõik häirivad omadused.

Meisterdamisprotsessi peamine, teie nägu, element on selle kohandamine pala üldise helitugevusega. Miksi helitugevust tõstetakse, kuni see saavutab taseme, mis on konkurentsivõimeline tööstusstandardiga – voogesitusplatvormidel kuuldavate lugudega.

Meisterdamise esimene samm

Meisterdamine algab siis, kui olete kogu oma miksi üheks helifailiks põrgatanud ja paigutanud selle valitud DAW-i uude seanssi. Meisterdamine on lihtsustatud, kui olete teinud kvaliteetse segamise. Vead, mida saab oma segus parandada, tuleks seal parandada; mitte sinu isandas.

Teie elu teeb lihtsamaks, kui olete segamisseansi ajal jätnud ruumi (kui teie stereoväljundkanali näit ei ületa -4 kuni -6 dB). See mitte ainult ei väldi kärpimisprobleeme, vaid võimaldab teil rakendada täiendavaid EQ muudatusi ja muid muudatusi, mis võivad üldist taset tõsta.

Enne kui kiirustate pistikprogrammide paigutamisega, kuulake kogu lugu läbi. Kui teil on võrdluslugusid, millega seda võrrelda, kuulake ka neid. See aitab teil teha teadlikke otsuseid selle kohta, milliseid mastering-pluginaid kasutada ja kuidas.

Tagage oma raja puhas algus ja lõpp

Pärast esimesi läbimängimisi on hea lähteülesanne teha oma rajale selge algus ja lõpp. Kuigi teie helifaili algus ja lõpp võivad olla juba suhteliselt selged, nõuab valdamine täpset täpsust.

Selleks looge oma põhikanaliribalt lugu ja lubage automatiseerimine. Seejärel automatiseerige oma loo alguse ja lõpu helitugevus. Kui te pole kindel, kuidas seda teha, uurige seda kuidas DAW-is automatiseerimist kasutada. Proovige järgida oma loo tempot ja stiili, et te ei põhjustaks häirivaid helikatkestusi.

See aitab teil vältida liigset susisemist ja muid helisid, mis võivad ilmuda, kui meisterdamisprotsessi lõpus helitugevust suurendate. Algused ja lõpud on meeldejäävad, nii et proovige need valdkonnad õigesti kujundada.

Täiustage oma rada additiivse ja lahutava ekvalaiseri abil

Nüüd on aeg tutvuda raja kehaga ja vaadata, kas saate seda täiustada, kasutades peeneid EQ võimendusi või kärpeid. Vaata sisse kuidas kasutada EQ-sid ja filtreid kui soovite seda ala värskendada.

See aitab uurida visuaalset analüsaatorit, mida enamik EQ-sid näitab, kuna see võib teatud sagedusvahemikes näidata liiga vähe või liiga palju. Samamoodi võite näha, et teie võrdlusrajal on rohkem subbassi ja bassi sagedusi; seega saate seal proovida mõnda EQ võimendust.

Erinevad EQ-pluginad on spetsialiseerunud erinevate sagedusvahemike suurendamisele/lõikamisele masterdamisel. Näiteks võite avastada, et PuigTeci EQ-d töötavad kõige paremini madalate sageduste võimendamiseks ja teised EQ-tööriistad sobivad kõige paremini kõrgete sageduste jaoks. Võti on eksperimenteerimine.

Proovige 0,5–2,5 dB võimendust sagedusel 30–40 Hz, et trummidele rohkem mõju avaldada. Katsetage umbes 15 kHz võimendusega, et vokaalile ja üldisele segule õhku ja heledust lisada.

Ja vastupidi, võite teatud sagedusvahemikus leida liiga palju buumikat/karmi kohalolekut. Proovige liialdatud lõiget, enne kui proovite leida keskteed liiga palju ja liiga vähe lahutava EQ vahel.

Kasutage mitmeribalisi kompressoreid

Mitmeribalised kompressorid võimaldavad teil rakendada erinevatele sagedusaladele erinevat tihendusmäära. Üldiselt on mitmeribalised kompressorid hea mõte, kui kuulete teatud sagedusvahemikus liiga palju; nt. madala või kalli hinnaga.

Olge tihendamisel ettevaatlik, kuna liiga palju võib dünaamilise muusikalise segu elu ära imeda. Kompressorite värskendamiseks vaadake kuidas kasutada tihenduspluginaid.

Rakendage Stereo Enhancer

Stereovõimendi pistikprogrammid on suurepärane viis loole lihvi andmiseks, mida kõrvaklappide kuulajad hindavad.

Need töötavad, suurendades vasaku ja parema kanali vahet, mis omakorda suurendab stereoefekti. Proovige oma segu laiendamiseks stereopildistamise pistikprogrammi. Ekstreemne kasutamine ajab kogu meistri sassi, nii et otsige meeldiva koha leidmiseks peeneid rakendusi.

Kasutage piiramist ja mõõtmist

Piirajad ja mõõtmispluginad võimaldavad teil täpselt vastata kaasaegse muusikatööstuse helitugevuse tasemele. Vaatame, kuidas need töötavad ja mis see tase on.

Mõõtmise pistikprogrammid

Mõõtmistööriistad annavad teile täpsed näidud selliste asjade kohta nagu LUFS, RMS, Peak ja True Peak. True Peak ja Peak esindavad maksimaalset taset konkreetsel ajahetkel (True Peak on täpsem).

LUFS esindab keskmist (nimetatakse ka integreeritud) helitugevust aja jooksul, mis põhineb inimese arusaamal valjust. RMS tähistab sama, kuid põhineb keskmisel võimsussignaalil. Taseme mõõtmise tööstusstandard on LUFS.

Tänapäeval seavad voogedastusplatvormid nagu Spotify maksimumtasemeks -14 LUFS. Saate ikkagi teha masteri, mis jõuab -11 LUFS-i, kuid Spotify vähendab selle automaatselt -14 LUFS-i; seega on kogu nende muusika tasemel standardiseeritud.

Valige oma kapteni jaoks täisarvuline sihtmärk vahemikus -10 kuni -14 LUFS ja kasutage selle saavutamiseks oma piirajat. Ärge unustage lähtestada mõõtmise pistikprogramm iga kord, kui raja taaskäivitate.

Piirajad

Piirajad on sisuliselt äärmuslikud kompressorid. Neid nimetatakse ka telliskiviseinakompressoriteks, kuna need takistavad täielikult taset ületamast määratud helitugevust (nt 0 dB), vältides seeläbi kärpimist. Selle funktsiooniga on seotud nende võime suurendada teie raja võimendust.

Kasutage piirajat koos mõõtmispluginaga, kuni teie raja läbimängimine annab soovitud LUFS-i (nt -10 LUFS). Kasutage oma piirajat liiga kõvasti ja võite oma loo musikaalsuse rikkuda. Leidke koht, kus heli kvaliteet säilib, samal ajal kui üldine tase saavutab soovitud LUFS-i.

Kuulake lõpptulemust mitmes seadmes

Õppimise viimane samm on oma tulemuse kuulamine mitmes elektroonilises seadmes; nt. kõlarid, arvuti ja telefon. Hea meister loob pala, mis kõlab suurepäraselt kõigis helisüsteemides.

Kuigi tehisintellekt võib põhjustada kahjulikke otseteid, AI segamise ja masterdamise tööriistad võib pakkuda kasulikke viiteid, millest õppida.

Looge väljalaskmiseks valmis lugu

Kui olete veendunud, et olete oma miksis kõik endast oleneva teinud, põrgatage see tagasi ja laadige meisterdamiseks uus seanss. Kujundage täpne algus ja lõpp ning rakendage peeneid liite ja lahutavaid EQ muudatusi. Kasutage vajadusel mitmeribalist tihendamist ja lisalaiuse lisamiseks stereoparandustööriistu.

Seejärel kasutage piiraja ja mõõtmise pistikprogramme, et saavutada konkurentsivõimeline helitugevus ilma heli kvaliteeti ohverdamata. Lisage erinevatele helisüsteemidele mõned viimased kontrollid ja teie lugu on nüüd levitamiseks valmis.