Vokaalpatked võimaldavad teil muuta oma vokaalpartiid loomingulisteks elementideks, mis lisavad loole huvi. Näitame teile, kui lihtne on neid luua.

Vocal chops on termin, mida kasutatakse vokaalhelifailide või -näidiste lühikeste, tükeldatud katkendite kirjeldamiseks. Need on EDM-is ja teistes muusikažanrites sagedane funktsioon, kuna need lisavad mitmekesiseid ja ihaldusväärseid tekstuure.

Paljud kõige meeldejäävamad ja populaarsemad elektroonilised palad sisaldavad keskse funktsioonina vokaalilõike. Näitame teile mõningaid parimaid viise, kuidas leida või salvestada häid vokaale, mida tükeldada, ja kuidas muuta need silmatorkavateks hääleomadusteks.

Valige tükeldamiseks oma häälenäidised

Esimene samm vokaalilõikude tegemisel on loomulikult õige helisalvestise või -näidise valimine. Üldjuhul on vokaalsämplitel, mis töötavad hästi vokaallõikudena, teatud tooniomadused. Need koosnevad sageli järgmistest:

  • Ühtlane toon vähese vibratsiooni või swoopingiga.
  • Avatud vokaalid.
  • Kaashäälikuid vähe või üldse mitte.
instagram viewer

Pidage meeles, et need omadused on ainult üldised juhised ja peaksite katsetama, et näha, milliseid helisid ja efekte saate tekitada üle normi. Vaatleme erinevaid meetodeid, mida saate õigete vokaalheliproovide hankimiseks rakendada.

Salvestage oma häälenäidiseid

Enda vokaalide salvestamine häälenäidistena kasutamiseks on kõige kuluefektiivsem viis vokaalkotkede tegemiseks. Ärge muretsege, kui teie lauluhäälest pole midagi kirjutada, sest teatud häälenäidised ei nõua häälekoolitust ega -kogemust. Kui olete kunagi hambaarsti juures käinud ja edukalt läbinud testi, kui öeldakse "aaa", siis olete enam kui võimeline ise mõningaid põhilisi vokaalilõike tegema.

Nüüd, kui proovite mõnda isiklikult loodud vokaalsalvestist, on oluline, et teil oleks korralik mikrofon. Kui teil on eelarve, vaadake parimad USB-mikrofonid heli tootmiseks; kui teil on natuke rohkem investeerida, uurige milline stuudiomikrofon on teie jaoks parim. Kui te ei kasuta USB-mikrofoni, pidage meeles, et kõigi seadmete ühendamiseks vajate sisendmonitori.

Kui olete oma DAW-s projekti tempo määranud, salvestage mõned põhilised ühe- või kahenoodilised täishäälikud. Kui olete Maci kasutaja, saate seda hõlpsalt teha salvestage oma vokaal GarageBandis. Vaatleme pistikprogrammide tööriistu, mida saate hiljem põhiliste vokaalsalvestiste puhastamiseks kasutada.

Kasutage salvestatud vokaalide segmente

Üks levinumaid meetodeid vokaalilõikude tegemiseks on olemasoleva vokaalsalvestise läbimine. Näiteks varem salvestatud vokaalide salm, koor või sild.

See meetod võib olla piirav, kuna te ei pruugi olla lauljaks koolitatud või teil pole võimalust teisi vokaliste salvestada. Kui saate olemasolevaid vokaalsalvestisi läbi vaadata, proovige leida segmente, mis on tonaalselt järjekindlad ja kasutavad täishäälikuid. Suumige lainekuju sisse, et soovitud segment paremini tuvastada ja valida.

Kasutage valmis vokaalinäidiseid

Pildi krediit: Splice

Kui teie enda või mõne teise vokalisti isiklikult salvestatud vokaal ei ole elujõuline, saate Internetist leida mõne kasutusvalmis kolmanda osapoole näidised. Vaata sisse parimad veebisaidid helinäidiste jaoks kus saate filtrite abil otsingut kitsendada. Tavaliselt saate määrata soovitud tempo (BPM) ja isegi võtme.

Pidage meeles, et saate valida kas kasutusvalmis vokaalilõike või meloodilisi ja lüürilisi vokaalliine, mille saate seejärel vokaalilõikudeks teisendada.

Kuidas oma vokaali redigeerida ja tükeldada

Kui teie ees on hea kandidaat häälelõigule, dubleerige ohutuse tagamiseks helipiirkond ja seejärel lõigake kogu üleliigne heli soovitud heli ümber. Üldine rusikareegel vokaalide vokaalideks muutmisel on hoida lõplik tükeldatud versioon ilus ja lühike.

Ärge unustage tuhmuda iga helipiirkonna algust ja lõppu, et vältida hüppamist ja klikke. Kui olete Logic Pro kasutaja, uurige kuidas kogu heli sekunditega summutada.

Ajastusvigade parandamiseks suumige sisse selle helipiirkonna lainekuju, mida soovite kasutada, ja veenduge, et häälelõigu algus oleks ruudustikuga joondatud ja lööks teie DAW-s. Lubage võrku ühendamise funktsioon, mis on saadaval enamikus DAW-des, et joondada oma piirkonnad kiiresti ruudustikuga.

Kui teie helifaili alguses on hingetõmmet või vaikust, jääb teie helinäidis ajast maha. Selle probleemi lahendamiseks eemaldage häälesämplite algusest kõik ebavajalikud vaikused.

Saate maksimeerida võrguühenduse kasutamist, määrates konkreetsed noodijaotised, millele teie helipiirkonnad klõpsavad. See mitte ainult ei taga tempo joondust, vaid võimaldab teil ka hõlpsasti katsetada oma vokaalilõikude erinevaid paigutusi. Näiteks määrake oma helipiirkonnad nii, et need vastaksid igale löögijaotusele või 16. noodile (1/16) ja seejärel saate hõlpsasti proovida uusi häälesämplite ajastusi, olles samal ajal ideaalselt kooskõlas teie projektiga tempo.

Eksperimenteerimine annab paratamatult põnevaid tulemusi. Sa saad ka kasutage Logic Pro's Flex Time'i oma vokaalpartii kiireks näpistamiseks ja joondamiseks.

Seejärel saate ette kujutada ja teostada meloodiaideed, katsetada erinevaid täishäälikute, rütmide ja helikõrguste kombinatsioone või kombineerida neid meetodeid. Vokaalsämpleid, mis sisaldavad mitut rütmi ja kõrgust, võib sageli jagada komponentideks, nt. üksikud noodid või täishäälikud. Neid saab seejärel uutel viisidel uuesti kokku ühendada.

See võib tähendada, et teie häälenäidise kahte viimast nooti korratakse lõpus või esimest nooti korratakse kiiresti kokutamise efektina üleminekuks. Katsetage nii lihtsate kui ka keerukamate kombinatsioonidega, kuni leiate midagi, mis jääb teie juurde.

Kasutage oma tükeldatud vokaalil efekte

Kõige kasulikumate efektide hulgas, mida saate häälelõikudel kasutada, on helikõrguse ja formandi nihutamise pistikprogrammid.

Sa saad kasutage Logic Pro-s Flex Pitch etteantud helinäidise helikõrguse reguleerimiseks. Logic's Sampleri pistikprogramm võib teha sama, kuid helikõrguse reguleerimine toob kaasa kiiruse muutused. Enamik DAW-sid pakub helikõrguse muutmise pistikprogrammi, mida peaksite proovima. Katsetage oma sämpli oktaavi (12 pooltooni) ja muude harmooniliste nootide väärtuste tõstmist projekti võtmega võrreldes üles/alla.

Vormi nihutamine muudab antud tooni harmoonilist sisu ja võib tekitada samasuguseid noote, nagu oleks seda laulnud voorimees või kõige sügavam hääl. See võib muuta meeste häälesegmendi naiselikumaks ja vastupidi. Erinevad formandi seadistused võivad põhjustada üsna ebainimlikke, moonutatud vokaalhelisid, mis sageli toimivad kvaliteetse heliefektina. Soundtoy väike AlterBoy on üks parimaid pluginaid nii helikõrguse kui ka formandi nihutamiseks.

Ärge unustage oma häälesämpleid ekvalifitseerida ja rakendada mõningaid vokaalseid reverbiefekte, et lisada sügavuse ja ruumi tunnet. Kui soovite lisada oma vokaalkotletidele lisaserva, uurige seda erinevat tüüpi helimoonutusi. Nende efektide ja kõigi teiste efektide tüüp ja intensiivsus peaksid vastama teie projekti üldisele stiilile ja helieesmärkidele.

Looge elavaid vokaaltekstuure

Vokaalkotletid on muusikaline koostisosa ja tekstuur, mis võivad oluliselt parandada teie heliprojektide haaravust ja kvaliteeti. Kui olete oma salvestistest või kolmandate osapoolte näidistest välja valinud sobivad vokaalinäidised, on aeg need ellu äratada.

Muutke oma näidised lühikesteks klippideks, sealhulgas avatud vokaalihelid ja hääbumine. Seejärel lisage erinevate toonide ja värvide jaoks mõned efektid ning helikõrguse ja formandi nihutamine. Katsetage erinevate meloodiliste ja rütmiliste kombinatsioonidega ning teie loomingust võib saada midagi unustamatut.