Muusikahuviline või mitte, saate Logic Pros luua hea kvaliteediga pala. Nende näpunäidete abil jõuate kohale vähem kui 30 minutiga.

Oma instrumentaalloo loomine võib tunduda hirmutav ülesanne. Kuid õigete tööriistade ja põhiraamistikuga saate Logic Pros luua oma muusikapalasid ilma eelneva muusikalise koolituse või teoreetiliste teadmisteta.

Vaatleme mõningaid tehnikaid ja meetodeid, mida saate Logic Pros kasutada, et saaksite luua lihtsa, kuid kvaliteetselt kõlava instrumentaalloo vähem kui 30 minutiga.

Looge oma projekt ja valige tempo

Kui loote oma projekti Logicis, säästke aega, valides Tarkvarainstrument valik ülaosas ja Sisend4 või 5 allosas kastis. Kui teate, kuidas mõnda pilli mängida, salvestage need kindlasti.

Enne loomise ja komponeerimise alustamist peaksite paika panema oma projekti tempo. Kui teil on juba mõni lugu või rütm peas, klõpsake/puudutage kaasa, lugedes neli lööki takti kohta. Võite proovida ka teistsugust löökide arvu takti kohta, kuid neli on hea lähtepunkt.

Vajutage

instagram viewer
K Metronoomi loogikas lubamiseks ja taasesituse alustamiseks, et kuulda metronoomi klõpsamisi. Klõpsake ja lohistage tempo numbril Tempo kuva ülaosas, et muuta BPM-i. Joondage tempot, kuni see sobib teie soovitud rütmiga.

Kui olete Logic uustulnuk, võiksite seda kontrollida meie loogika juhend algajatele ja Logic Pro parimad kiirklahvid.

Valige oma võti

Nüüd on aeg valida oma loo võti. Hea lähtepunkt on alustada C-duur, kui soovite duuri, või A-moll melanhoolsema tunde saamiseks. See aitab teid, kui te pole klaviatuuridega tuttav, kuna peate kasutama ainult valgeid klahve.

Hiljem saate oma loomingu alati teisele klahvile üles või alla üle kanda – valige oma meloodilised MIDI-piirkonnad, klõpsake ja lohistage neid soovitud klahvini üles või alla.

Ehitage oma raja alus

Loo ajutise aluse loomiseks klõpsake ühel oma tarkvarainstrumendi lool ja valige klaver/klahvpill, näiteks Steinway tiibklaver. Vajutage Cmd + K et avada muusikaline tippimisklaviatuur, mis on teie peamine tööriist tarkvarainstrumentidega loomisel. Selles jaotises kasutame näitena C-duur.

Vajutage R iga valge klahvi salvestamiseks ja esitamiseks ühe takti pikkuseks, alustades C-st ja lõpetades C-ga, mis on esimesest oktaavi võrra kõrgem.

Seejärel klõpsake kõigil kaheksal MIDI-piirkonnal ja vajutage Tõstuklahv + Nja nimetage need ümber "1" nimeks "8". Kasuta K kvantimisnupp klaverirulliredaktoris (redaktori avamiseks topeltklõpsake MIDI-piirkonnal), et veenduda, et kõigi tempo on täiuslik. Arvestades, et teie madalam C on sama noot kui kõrgem C, saate ka kaheksanda piirkonna kustutada või ümber nimetada "1"-ks.

Nüüd on teil kõigi C-duur akordide juurasend. Nende akordide kombinatsioone nimetatakse akordide progressioonideks ja kadentsideks.

Hea mõte on proovida akorde nende juurasendist kaugemale viia. Üks võimalus seda teha on avada klaverirulli redaktor ja vajutada Altja lohistage uue noodi loomiseks MIDI juurnooti ülespoole. Saate lisada kolmandiku (neli pooltooni üles duur; kolm pooltooni üles molli jaoks) ja kvint (seitse pooltooni üles) duuri või molli akordi täitmiseks.

See praktika aitab teid teiste instrumentide ja kihtide lisamisel edasi. Vaata sisse Logic Pro parimad MIDI redigeerimistööriistad et teid selles protsessis aidata.

Akordi edenemine ja struktuur

Järgmine eesmärk on luua nende nummerdatud MIDI piirkondade kombinatsioonid. Alustage 1-ga ja proovige seejärel erinevaid numbreid (akorde) ja kombinatsioone, et lõpetada oma esimene kaheksast taktist koosnev minijagu.

Üldiselt saate luua järgmise kaheksa ribaga minijaotuse, kopeerides ja kleepides esimesed kaheksa riba, kuid pidage meeles, et lisada mõni variatsioon. Praeguse 16-taktilise sektsiooni kaks viimast akordi on eriti olulised, kuna need valmistavad ette tee teie järgmiseks 16-taktiliseks lõiguks.

Katsetamise ajal on oluline meeles pidada mõnda asja. Teatud akordikombinatsioonidel või kadentsidel on konkreetsed nimed, mis aitavad teil teada, millal neid rakendada. Vaatame akordi edenemise näiteid, mis kehtivad mis tahes neljataktilise lõigu kahe viimase akordi kohta.

Iga number, millele järgneb 5, on ebatäiuslik kadents; see annab ebatäielikkuse tunde. 5, millele järgneb 6, on katkendlik kadents; dramaatiline tunne, mis tundub taas lõpetamata. 5, millele järgneb 1, on täiuslik kadents; see annab lõplikkuse tunde, mis sobib suurepäraselt mõne lõigu ja loo lõppu.

Kui olete koostanud 16 taktist koosneva jada, on aeg järgmise 16 takti sektsiooni jaoks. Võite proovida muuta võtme relatiivseks minoorseks (6-moll), subdominandiks (4) või dominandiks (5) ja/või lisada uusi mustreid ja rütme.

Kui teine ​​16-baarine sektsioon on tehtud, saate naasta oma esimese 16-baarise sektsiooni juurde koos mõne lisatud arendusega; ja see võib olla nii! Tehke seda ja olete just loonud standardse ABA kompositsioonistruktuuri.

Lisage löökpille ja groove

Nüüd on teil akordi- ja meloodiapõhi paigas, võib-olla soovite lisada löökpillide osa. Sa saad kasutage Ultrabeat Drum Machine'i või Trummimasinate disainer programmis Logic Pro kiirete ja sujuvamate viiside jaoks.

Kui olete leidnud mõne trummikomplekti, mis teile meeldib, alustage lööktrummiga igal madalal löögil (takti esimene löök) ja mõrratrummiga tõusul (taktide vaheline keskpunkt). Täitke jalalöögi ja mõrra vahele jääv ruum mõne kõrge mütsiga. Alguses kõlab see õrnalt ja igavalt. Kuid see on vaid vundament, millele ehitada.

Kasutage võrku ühendamise funktsiooni (Cmd + G), et katsetada teisi tempoga joondatud rütme. Proovige märkmeid vaigistada (Ctrl + M) ja jalalöögi või mõrra paigutust nihutades, et lisada löökpillidele liikumist ja soont. Katsetage, pidades meeles, et vähem on sageli rohkem. Vaata sisse kuidas EQ trumme täpsustuse lisamiseks.

Lisa kihte

Kiire viis oma loole kihtide lisamiseks on kasutada täiustatud akordide noote mõne muu tarkvarainstrumenti, näiteks kitarri või kahe jaoks.

Kui teie klaveri- või süntesaatoripartiis on aeglaselt liikuvad akordid (mille te alguses tegite), siis lisage mõned rütmiline kontrast teie lisakihtidega – näiteks mõned kiiremini liikuvad harmooniad või akordid teie sees kitarrid. Alustades proovige piirata täiendavate kihtide arvu ühe või kahe instrumendiga.

Et oma digitaalsele loomingule elu sisse puhuda, lisage igale tarkvarainstrumendile kiiruse variatsioon. See muudab seda, kuidas agressiivselt/pehmelt esiletõstetud noote esitatakse. Seda saate teha vajutades Cmd + A valitud MIDI-piirkonnas (-piirkondades), seejärel minge Funktsioonid > MIDI teisendus > Juhuslik kiirus Piano Roll Editor ülaosas. Valige kiiruste vahemik ja kõik valitud noodid jagatakse selliste väärtuste vahel juhuslikult.

Kasutage silmuseid ja näidiseid

Alternatiiviks oma löökriista ja mõne kihilise instrumendi kirjutamisele on kasutada sämpleid ja silmuseid (vajuta O) Logicu enda raamatukogust või kolmandate osapoolte näidistest.

Sirvige parimad helinäidiste veebisaidid või loogika silmuseid ning kasutage BPM-i ja võtmefiltreid, et leida oma projektile sobivaid näidiseid.

Looge rekordajaga oma muusikat

Üks sujuva loomeprotsessi võtmetegureid on esmalt kindlate aluste paika panemine. Valige oma tempo ja klahv; seejärel kaardistage valitud võtme akordid. Kasutage oma instrumentaalloo täpsustamiseks erinevaid akordide kombinatsioone nelja-, kaheksa- ja 16-taktilistes osades.

Seejärel lisage oma muusikalise seade lõpuleviimiseks variatsioone, löökpille ja kihte. Kaaluge helinäidiste jaoks Logici enda silmuste teeki või kolmandate osapoolte saite ja saate kiiresti luua instrumentaalraja.