Oleme siin kõik artistid – pole paremat tunnet, kui lummada oma vaatajaid nii terava paigutusega, et see kipitab. Isegi need, kellel on graafilisest disainist vaid abinõu, tunnevad koheselt ära täiendava värvipaari võlu.

Täiendavate värvide kasutamiseks on palju põhjuseid: definitsioon, kontrast, pop ja atraktiivsus on kõik teie päralt, kui teie värvipalett teeb kokkupõrkumise asemel iseendaga koostööd.

Mis on täiendavad värvid?

Pildi krediit: John Franklin Earhart/Wikimedia Commons

Täiendavad värvid, mida mõnikord nimetatakse "vastandvärvideks", viitavad värviväärtuste paaridele, mis vastanduvad heleduse ja tooniga. Need on kromaatilised väärtused, millel on esituses suurim füüsiline erinevus.

Mõelge kollasele värvile – vähesed ei nõustu sellega, et see on värvispektri "kergeim" värv. Kui asetate selle lilla sarnase asja kõrvale, mis on võib-olla kõige sügavamalt pigmenteerunud ja küllastunud, äratab nende kahe erinevus need mõlemad ellu. Neid väärtusi saab kasutada graafilises disainis teie paigutuse elavdamiseks.

Meid ümbritseva looduse täiendavate värvide analüüsimiseks on paar erinevat viisi:

  • Täiendavad lisavärvid: Punane/tsüaan, roheline/magenta, sinine/kollane.
  • Lahutavad täiendavad värvid: Punane/roheline, kollane/lilla, sinine/oranž.
  • Mõned arvavad, et nende vahel on dihhotoomia must ja valge olla ka täiendavad värvinäited.

Kahel esimesel juhul on need värvid üksteisega olemuslikult seotud.

Täiendavad värvid tühistavad üksteist nende segamisel, muutes üksteise tooni ja heleduse. Kui olete kunagi proovinud punast ja rohelist värvi omavahel segada, teate juba, et kombinatsioon annab veidi rohkem kui mudane segadus, mis võib olla abiks alati, kui üritate loomulikuma paleti saamiseks vähendada kommertsvärve.

Lihtsalt kõrvuti eksisteerides aga erutavad täiendavad värvid silma, luues kontrasti.

Täiendav värviratas ja selle kasutamine

Tõenäoliselt olete täiendavat värviringi varem näinud – kunstiklassi teadetetahvlil või isegi lihtsalt vabal ajal disaini uurimisel.

See mugav võrdlusratas on üks kiire ja lihtne viis täiendavate värvide leidmiseks. See viitab täiendavate värvide lahutavale perekonnale, kuid Internetis on palju, mis viitavad ka lisavärvidele.

Kõik, mida pead tegema, on võtta suvaline värv piki selle perimeetrit ja sobitada see otse selle vastas oleva värviga, jagades piruka pooleks. See on suurepärane, kui see on alati käepärast, kui vajate pisut inspiratsiooni.

Seotud: Kuidas Photoshopis kohandatud värvipaletti kujundada

Kuigi Leonardo DaVinci võis olla üks esimesi, kes vormistas oma komplementaarsete värvide vahelised suhted isiklik töö, Sir Isaac Newtonit tunnustatakse tegelikult esimese ametliku täiendava värviratta loomise eest salvestatud inimeses ajalugu.

Veidi kaasaegsema lähenemise jaoks võite siiski leida ühe tõeliselt korraliku tööriista Canva veebisait mis moderniseerib seda kunstiajaloo jäänust. See on digitaalne täiendav värviratas, mis võimaldab ühendada a kuueteistkümnendkood või leida digitaalselt värviväljalt mis tahes värvi.

See annab teile automaatselt värvi täpse täienduse koos liuguriga heleduse reguleerimiseks. Saate paletti eksportida või isegi kasutada seda otse ühes Canva paljudest graafilise disaini mallidest.

Seotud: CSS-i põhialused: värvidega töötamine

Miks on täiendavad värvid disaini jaoks head?

Pole põhjust, miks te ei peaks graafilises disainis kasutama täiendavate värvide jõudu. Nad võivad muuta kompositsiooni julgemaks, uhkemaks ja karismaatilisemaks. Kuid selle löömine nõuab teravat silma.

Teie aja huvides väldime igasugust arutelu täiendavate värvide üle füüsilise meedia maailmas, nagu maalimine ja saviga seotud tööd. Õnneks on palju värviteooriat, millest närida isegi siis, kui jääme rangelt kinni ainult digitaalse graafilise disaini valdkonnast:

  • Peamised esmased ja sekundaarsed täiendavad värvid on oma puhtaimal kujul kindlad ja valjud; kui teie eesmärk on tähelepanu köitev paigutus, saavad nad kindlasti tööga hakkama.
  • Täiendavad värvid muudavad üksteise kontekstis heledamaks ja elavamaks, isegi kui nende intensiivsust on vähendatud.
  • Neid saab kasutada silmade väsimuse vähendamiseks – need sobivad ideaalselt pikkadeks, igavateks esitlusteks või muuks, mis vaatajat liiga koormab.
  • Kui neid kasutatakse säästlikult, juhivad need tähelepanu olulistele punktidele, detailidele või elementidele.

Iga kord, kui teil on vaja publikul reväärist haarata, on õige aeg anda üks täiendav värvipaar vana ülikooli ajal. Sa võid olla üllatunud, millise erinevuse õige duo teeb.

Seotud: Kuidas valida rakenduse kujundamiseks värviskeemi

Täiendavad värvid: kunst ei pea olema igav

Täiendavate värvide tõeliseks hindamiseks soovitame järgmisel korral, kui laua taga magama jääte, oma lõuendisse pritsida. Sageli on need väga vajalik annus energiat ja nende kasutamine kogu teie töö jooksul ei maksa null dollarit.

2021. aasta 10 parimat graafilise disaini värvitrendi

Köitke oma publik ja kasutage neid trendikaid värvipalette oma järgmises kujunduses.

Loe edasi

JagaSäutsMeil
Seotud teemad
  • Loominguline
  • Värviskeemid
  • Disain
  • Loovus
Autori kohta
Emma Garofalo (Avaldatud 271 artiklit)

Kirjanik, kunstnik ja tehnikaarmastaja.

Veel Emma Garofalolt

Liituge meie uudiskirjaga

Liituge meie uudiskirjaga tehniliste näpunäidete, arvustuste, tasuta e-raamatute ja eksklusiivsete pakkumiste saamiseks!

Tellimiseks klõpsake siin